一场画展，近六十件作品，钢笔画、水墨山水、油画风景三大板块。一条清晰的中西融合脉络，串起一位旅美画家对江南园林长达数年的深情凝望。个园对话知名旅美画家梁青老师，听她讲述重返个园办展背后的创作初心与艺术乡愁。

01 一场画展，三种语言，同一片园林

本次展览以“中西融合”为核心脉络，集中呈现梁青老师近年深耕园林主题的创作成果。

三大板块、近六十件作品，构成了她对江南园林跨时空、跨媒介的完整艺术解读。

钢笔画：以精准线条刻画个园的竹影、假山、亭台的肌理风骨，刚劲凝练，一丝不苟。

水墨山水：以东方意境为底，追求留白与气韵。

油画风景：融入西方光影与色彩逻辑，让江南园林在油彩中焕发新的生命力。

“这既是对个园的致敬，也是我多年在海外艺术探索的集中展现。”梁青说。
 

02  钢笔画个园：一笔一画，皆为实景

为什么选择钢笔画来表现个园？梁青的回答很直接：“源于我对竹与石极致美学的倾心。”在她看来，钢笔画的线条刚劲凝练，最能契合个园假山的苍劲、翠竹的清挺。一笔一画，皆为实景写生，无半分虚饰。“我希望用最朴素的硬笔，定格个园四季假山的灵秀、万竿修竹的清雅，留住江南园林独有的静谧与文气。”这不仅是对古典园林的视觉复刻，更是以当代画笔，传承东方造园哲学与文人风骨。“让世界看见中国园林的极简与大美。”
 

03 为什么是扬州？为什么是个园？ 

“扬州是江南文脉核心、园林艺术巅峰之地。”梁青说，个园更是中国四大名园之一，藏着盐商文化与东方美学的精髓。

作为一位以传播东方美学为使命的艺术家，扬州的人文底蕴与园林意境，一直是她艺术创作的重要源泉。

“在扬州办展，是艺术回归本源，让中西融合的创作与本土文化对话。”

她希望以画展为桥，向海内外展现扬州的文化魅力，搭建东西方艺术交流的纽带。
 

04 五年后再回个园：久别重逢，归乡般的从容

这不是梁青第一次在个园办展。2021年初次在个园办展，她形容那时的心情是“初见的欣喜与探索之心”。五年后重返，她说：“更多了归乡般的亲切与沉淀后的从容。”

五年间，她在海外持续深耕中西艺术融合，眼界与技法愈发成熟。再次站在个园，看竹影依旧、假山悠然，心境更趋平和温润。“个园见证了我的艺术成长，也承载着我的东方乡愁。”此次归来，既是艺术成果的展示，也是与扬州、与个园的久别重逢。“更希望以画笔为媒，让这份跨越时空的园林之美，被更多人看见与热爱。”

展览信息
地点：个园抱山楼展厅

艺术家：梁青，世界知名画家，纽约著名时尚设计师，LV旗下的珠宝设计师，纽约大学艺术教授，美国rivaa艺术专家委员会专家委员。

展览时间：即日起-5月6日

这个春天，不妨走进个园，在竹影与假山之间，遇见一位画家与一座园林跨越五年的重逢。